“Vivir es estar enmedio.”

Wislawa Szymborska

SON LAS 23:47 CUANDO BABA CAE A LA PISCINA, 2021

 

La obra se publicará
por la INAEM.

Se podrá leer aquí.

Estreno enero 2022, Kulturhuset Stadsteatern

Entradas aquí

2021
Kulturhuset Stadsteatern
Suecia
Estocolmo

El padre de Miro es despedido del trabajo que consiguió cuando llegó a España. Para mantener a la familia, Baba *padre en árabe), acepta sin decírselo a nadie y muerto de vergüenza, un trabajo como monigote para eventos privados. Le citan vestido de conejo a una “poolparty” en una casa de la élite española.

Se celebra el cumpleaños de una veinteañera y por contrato Baba tiene que preparar un baile de TikTok. A lo largo de la noche, la fiesta se descontrola y los asistentes retan al conejo a diferentes “challenges” antes de que termine con su baile. La fiesta se desmadra y al final del baile empujan a Baba a la piscina. Baba se hunde lentamente mientras los jóvenes publican “stories” en sus redes sociales con los hashtags “seacabolainfancia #mifiestaesmejorquelatuya “lanuevageneracion.

¿Qué pasó para que Baba acabara en la piscina? ¿Por qué todo acabó de esa manera? En su intento de entender y reconstruir lo que pasó esa noche, Miro empieza a recordar la vida de Baba, la relación que tenían y la vida que llevaban. Lo sumergido sale a la luz.

Es una historia sobre no ser suficiente, sobre la vergüenza, la alienación y el anhelo de dignidad.

La obra fue seleccionada para la prestigiosa edición de Dramaturgias Actuales IX que lleva a cabo el Instituto Nacional de Artes Escénicas y Música (INAEM).

Se estrenará en el Teatro Municipal de Estocolmo en enero de 2022.

Equipo artístico

Texto y dirección: Astrid Menasanch Tobieson

Escenografía: Jenny Nordmark

Vestuario: Daniela Krestelica

Diseno de luces: Hannele Philipson y Sofia Linde

Diseno de espacio sonoro y composición: Gustav Nordmark


Actores

César Sarachu y Davood Tafvizian

”Hay dos tipos de insensateces de las que uno debe estar en guardia. Una, esa creencia de que podemos hacer todo. La otra es la creencia de que no podemos hacer nada.”

– André Brink

Biografía

Astrid Menasanch Tobieson (Guadalajara, 1989).
Dramaturga, directora, escritora y actriz. Escribe, dirige y produce teatro político de carácter filosófico y poético.
En el 2021 fue seleccionada por el  INAEM dentro del proyecto Dramaturgias Actuales IX en España. Su obra se publicará aquí en noviembre del 2021.

Debutó como directora y dramaturga en 2012 son su obra Pero nunca os atreveríais (Orionteatern, Estocolmo), año en el que fundó su propia compañía de teatro.
Desde entonces escribe y dirige a la vez que produce sus propias obras. También colabora como guionista en la televisión sueca (SVT). Por su trabajo ha sido becada varias veces por el Comité Sueco de las Artes y el Consejo Cultural Sueco. Por sus obras Pasaje Nocturno, En la tierra que nunca ardió ahora queman los árboles y el musical Club Janzon recibió la beca de la Asociación Sueca de Escritores. Su obra Pasaje Nocturno fue publicada con la financiación de La Real Academia Sueca. La función (2016-2018, Kulturhuset Stadsteatern, Teatro del Barrio) fue seleccionada para varios festivales entre ellos Ellas Crean en Madrid, el New York Fringe Festival y el Amsterdam Fringe Festival. Pasaje Nocturno forma parte del programa de educación en artes escénicas en la Universidad Lasalle, en Singapur, bajo el bloque "artes escénicas: políticas contemporáneas".

Entre el 2011-2015 Astrid Menasanch Tobieson estudió interpretación el el Estudio Corazza de Madrid. Como actriz ha actuado en escenarios como el Teatros del Canal en Madrid (dirección: Calixto Bieito), Teatro nacional de Suecia (Riksteatern), el Teatro municipal de Gotemburgo (dirección: Suzanne Osten) y otos teatros regionales de Suecia.
Ha traducido varias obras de August Strindberg (El pelícano, Débito y crédito, La más fuerte y Jugando con fuego) para la compañía Teatro de la Reunión. Las obras se estrenaron en el Teatro Lara de Madrid en el 2014 bajo el nombre “Hambre, locura y genio” dirigido por Juan Carlos Corazza.
Como directora y dramaturga le interesa mucho la verdad, la mentira y el silencio.
Cuando tenía quince años, un días escuchó en la radio a alguien decir: “No son las personas, los momentos o los lugares lo que es relevante, sino el estado en el que esta sociedad pone a sus ciudadanos. Miren ahí y encontrarán las respuestas - pero nunca os atreveríais”. La cita no solo dio lugar a su primera obra de teatro, Pero nunca os atreveríais, sino que siguen siendo las palabras a las que recurre constantemente cuando busca lo que es relevante de contar en cada momento.
Menasanch Tobieson contribuye a informar sobre el desarrollo social de Europa, con España como uno de los muchos ejemplos, en varios periódicos nacionales tanto como en la radio nacional sueca.

Fotos para prensa

”If not here, where? If not now, when?
If not me, who?”

– Hillel the Elder